Dando continuidade às surpresas pipocantes que o 2.º Intensivo de Choro (promovido pelo Clube do Choro de Torino) nos prepara a cada novo raiar do dia, segue pois esta decomposição improvisativa.
Escorregando (Ernesto Nazareth), vídeo em alta definição
A sucessão de elementos musicais de sorte variada permeia audaz o transcorrer das três partes deste belíssimo tango brasileiro do compositor Ernesto Nazareth.
Os músicos são Marco Ruviaro ao bandolim, Javali ao cavaquinho, Fabrizio Forte ao violão 7 cordas, e Thierry Moncheny ao violão percussivo esporádico.
Já não é novidade para ninguém que o 2.º Intensivo de Choro promovido pelo Clube do Choro de Torino foi qualquer coisa de excepcional. Mas as surpresas pipocam por todos os lados… como por exemplo este interessantíssimo choro.
Verão não chega (Denis 7 Cordas), vídeo em alta definição
Tratra-se de um choro composto pelo grande camarada Denis Continue lendo
Ultimamente tenho me aventurado bem mais com solos de bandolim de 10 cordas. A turma da “corda a mais” tem explorado muito os recursos deste instrumento, que ainda é tão recente, e os esforços para desenvolver um repertório não têm sido nada escassos.
Pensei, tempos atrás e cá com meus botões, que talvez eu pudesse dar meu modesto aporte a esse desenvolvimento, brincando com aquelas notas mais graves, pondo uma aqui, outra acolá…
Chorando com Wilson Maria
Rossini Ferreira
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Eis, pois, minha humilde versão de “Chorando com Wilson Maria”, uma obra-prima do bandolinista pernambucano Rossini Ferreira. Esta gravação eu fiz em em São Paulo, em Agosto de 2010.
Foi uma coisa meio arranjo, meio improviso, meio brincadeira, meio a sério, e faz parte da entrevista que dei à Rádio Brasil Atual (entrevista que, aliás, publicarei na íntegra em breve).
Na aconchegante cidade de Ciriè, em plena planura piemontesa, Roberto Taufic fez um concerto solo de respeito, algo assim de magistral. Ele havia acabado de gravar o seu CD Eles & Eu (que viria a sair somente ano e meio depois) e estava com idéias frescas, tudo na ponta do dedo. Eis que, ao final do concerto, ele me convida para fazer o bis… e o resultado está neste vídeo logo abaixo!
Importante deixar claro que não foi nada ensaiado… saiu do jeito que saiu, conforme veio!
Roberto Taufic & Marco Ruviaro
Ciriè, Itália, 18 de outubro de 2008 Tico-tico no fubá, Zequinha de Abreu
Para conhecer mais a fundo o trabalho do Roberto, seus projetos, discos, agenda e tudo mais, visite www.robertotaufic.com.
Não se esqueça de deixar seu comentário sobre este vídeo…
O que a Espanha tem a ver com a música instrumental brasileira, especificamente com o Choro? Existiriam bandolins e violões 7 cordas perambulando pela extrovertida noite madrilenha assim, sem mais pudores? Como se explicaria este fenômeno? Quem estaria por trás disso?
Um vídeo talvez seja a chave para que elucidemos tão profundas questões. Um vídeo, um detalhe, um momento. Certa feita, meados de novembro de 2009, eu encontrava em um palco de Madrid meu grande amigo Fernando de la Rúa. Violonista brasileiro de Itapeva, Fernando está em terras espanholas já há vários anos Continue lendo
Un raffinato repertorio basato sullo Choro, però con brani anche di Samba e Bossa-nova, è la proposta del Quarteto Jogral. Lo Choro è uno dei filoni più antichi della musica popolare brasiliana. Dalla seconda metà del XIX secolo i musicisti popolari che erano quasi sempre negri o meticci, cominciarono ad adattare a orecchio gli stili musicali che ascoltavano nei salotti dell’alta borghesia (polke, scottische, mazurke, walzer, etc) mettendo insieme il sentimentalismo portoghese con elementi ritmici africani. Da qui naquero vari generi musicali tra i quali, con il genio del compositore e strumentista Pixinguinha, lo Choro trovò una sua propria forma musicale.
Proveniente dal verbo chorar, che significa piangere, lo Choro è un genere prevalemtemente strumentale ed è in realtà molto allegro, pieno di energia e pathos, elementi dovuti sicuramente ai suoi temi estremamente virtuosistici.
Tra i suoi autori ed interpreti più significativi ci sono Pixinguinha, Joaquim Antonio da Silva Callado, Chiquinha Gonzaga, Ernesto Nazareth, Zequinha de Abreu, Anacleto de Medeiros, Joao Pernambuco, Garoto, Jacob do Bandolim, Waldir Azevedo.
Roberto Taufic, raffinato chitarrista brasiliano di origine araba dotato di grande musicalità ed originalità e che si distingue per la sua capacità di usare il suo strumento mostrando una grande varietà ritmico-armonica. Ha lavorato con Giancarlo Maurino, Rosalia De Souza, Luis Melodia, Geraldo Azevedo, Elza Soares, Karl Potter, Michele Rabbia, Luigi Tessarollo, Marco Tamburini, Miroslav Vitous, Rino Vernizzi, Gianni Coscia, Patrizia Laquidara, Meg, Gianmaria Testa, Alfredo Paixão ed altri. (www.robertotaufic.com)
Gilson Silveira, percussionista brasiliano apprezzatissimo per le sue originali sonorità date dalla sua capacità di creare da se parte degli strumenti da lui utilizzati e conosciuto per i suoi virtuosismi sul «pandeiro», tipico strumento brasiliano. In Italia ha fondato il Mitoka Samba, prima scuola di samba in Italia ed ha lavorato tra gli altri con i Mau Mau, la cantante brasiliana Dilene (Brazilian Love Affair), Sergio Caputo, accompagnandolo nell’edizione ’98 del Festival di Sanremo e con Miguel Bosè per tutto il tour mondiale del 2000 (www.gilsonsilveira.com)
Simon Papa, da sempre appassionata interprete della musica brasiliana, cantante e percussionista, ha lavorato tra gli altri con Pino Russo, Giancarlo Maurino, Luigi Tessarollo, Michele Rabbia, Gilson Silveira, Karl Potter, Claudio Borrelli, Renato D’Aiello, Rogerio Tavarez, Eduardo Taufic e tanti altri musicisti della sfera del jazz torinese. Numerose sono le sue realizzazioni discografiche e le partecipazioni a progetti di musica brasiliana. (www.baticumbando.it)
Marco Ruviaro, musicista brasiliano, mandolinista e chitarrista, è originario di São Paulo. Ha iniziato i suoi studi di musica a 11 anni, è auto-didatta per quanto riguarda lo Choro e nel 2006 si è laureato in chitarra classica all’Universidade Estadual Paulista-Unesp. In Brasile ha fatto parte di diversi gruppi di Choro, Samba e Bossa-Nova, in particolare con il «Quinteto em Cinco» e il «Língua Brasileira», oltre a fare regolarmente concerti come solista di chitarra classica. Attualmente risiede in Italia, a Torino, e ha importanti progetti di Música Popular Brasileira come ad esempio il duo Choro na Manga, che ha un CD inciso in Italia, oltre ad organizzare «Rodas de Choro» (incontri musicali tra musicisti di Choro, un’importante tradizione brasiliana), con l’obiettivo di diffondere questa musica in Europa.
 Quarteto Jogral
SIMON PAPA – voce, percussioni
ROBERTO TAUFIC – chitarra, cavaquinho, voce
GILSON SILVEIRA – percussioni, voce
MARCO RUVIARO – mandolino